• La Barcelona dels anys de la Primera Guerra Mundial era una ciutat complexa, plenament immersa en diversos conflictes socials i polítics i culturalment molt activa, gràcies, en part, a la presència de molts artistes estrangers que hi van trobar refugi. En aquest context de modernitat vibrant, un personatge enigmàtic i complex arribà a la ciutat per disputar un combat de boxa: Arthur Cravan. El Museu Picasso ha volgut dedicar una exposició a aquesta figura controvertida ─poeta i escriptor, dadaista "avant la lettre", boxejador, conferenciant, "performer", viatger─ que el 1916 s’enfrontà al campió del món Jack Johnson i aconseguí pertorbar el microcosmos barceloní durant unes quantes setmanes. La seva vida poc convencional i la seva desaparició continuen convertint-lo ─encara avui─ en un mite amb molt per descobrir. La mostra, que compta amb un gran volum de documentació escrita i gràfica, ens apropa a diversos d’aquests aspectes poc coneguts de la trajectòria de Cravan i és, alhora, un preludi excel·lent per comprendre l’ambient cultural d’una Barcelona que Picasso visitaria l’any següent.
    Camí: /museupicasso/ca/arthur-cravan-maintenant
  • Aquest catàleg, realitzat en col·laboració amb la National Portrait Gallery de Londres, aplega gairebé dues-centes peces que ens aproximen de manera exhaustiva a la passió de Picasso pel retrat. La figura humana, i en concret el retrat, van ser essencials en l’obra de l’artista, des de l’època de formació fins al final de la seva vida. La perspicàcia per captar les peculiaritats i els trets de caràcter dels personatges que representava ―bé fossin els membres de l’entorn familiar, els amics o les dones amb què es va relacionar―, i l’habilitat per reproduir expressions facials, postures i gestos, es van manifestar ja en les caricatures que dibuixava de nen. De la mà dels entenedors i documentats textos de la comissària Elizabeth Cowling, anem descobrint com d’importants eren per a Picasso els seus models, com intentava adaptar un determinat estil a la comprensió de la seva personalitat i com maldava per plasmar-ne una idea el més completa possible.
    Camí: /museupicasso/ca/cataleg-picasso-retrats
  • "Cubisme i guerra. El cristall dins la flama" és el catàleg de l’exposició que Christopher Green, amb la seva solidesa intel·lectual habitual, ha comissariat per al Museu Picasso de Barcelona. El llibre recull una selecció d’obres d’artistes cubistes que van viure a París, a la rereguarda, durant la Primera Guerra Mundial, i que van respondre amb el seu treball a l’horrible realitat que els va tocar viure de prop. La claredat i l’equilibri de les seves obres cubistes ―com de cristall― i la recerca de la puresa estètica, s’enfrontava al fang i a les terribles experiències del front, d’aquí l’origen de la metàfora del títol.
    Camí: /museupicasso/ca/cataleg-cubisme-i-guerra-el-cristall-dins-la-flama
  • Picasso va anar per primer cop a París la tardor del 1900 amb motiu de l'Exposició Universal. Un any més tard, va exposar a la capital francesa, a la prestigiosa galeria Vollard, i va començar a relacionar-se amb els artistes i intel·lectuals de la ciutat. El catàleg de l'exposició «Devorar París. Picasso 1900-1907» ens permet fer, de la mà de Marilyn McCully, un recorregut per la vida de Picasso en aquest crucial període, entendre com el va impactar la contemplació en directe de les obres d'alguns artistes concrets ...
    Camí: /museupicasso/ca/devorar-par%C3%ADs-picasso-1900-1907-1
  • Aquest catàleg acompanya una exposició excepcional que ens parla de l'art del segle vint i de dues de les seves figures senyeres ―Picasso i Dalí―, a través de l'admiració i la competència que la segona sentia envers la primera. I ho fa d'una forma gens superficial i sense presentar els artistes com a fenòmens aïllats i desvinculats del moment històric que els va tocar viure.
    Camí: /museupicasso/ca/picassodal%C3%AD-dal%C3%ADpicasso-0
  • Michael FitzGerald, autor d'aquest catàleg i comissari de l'exposició homònima, i que el 2006 ja va organitzar pel Whitney Museum of American Art de Nova York la mostra «Picasso and American Art», ha construït un recorregut amè i didàctic a través de la producció d'artistes de procedències i cultures molt diverses –l'Amèrica del Nord, Europa, l'Amèrica Llatina, Àsia, Austràlia i Àfrica− que s'han inspirat en Picasso després de la seva mort. Tanmateix, FitzGerald no ha presentat Picasso com el mestre al qual la resta d'artistes se subordinen, sinó que ha volgut donar a conèixer de quina manera aquests creadors han emprat l'obra de Picasso per a elaborar les seves pròpies i com el seu diàleg amb la història i la modernitat ha contribuït a enriquir i transformar la cultura contemporània.
    Camí: /museupicasso/ca/post-picasso-reaccions-contempor%C3%A0nies-1
  • Aquest llibre ha estat editat en el marc d'Archivo F.X.: D'economia zero, un projecte de Pedro G. Romero per al Museu Picasso, en base a un encàrrec de l'anterior director Pepe Serra. La publicació recull els diversos àmbits temàtics i totes les peces que es van presentar a l'exposició «Economia: Picasso», i reprodueix fotografies de bona part del muntatge expositiu. Així mateix, inclou una ressenya dels laboratoris que, amb el nom d''Intercanvis', 'Particions' i 'Amistats', es van dur a terme abans i durant la mostra. A més a més, conté dos assaigs, especialment escrits per aquesta ocasió, un d'Ángel González i l'altre de Georges Didi-Huberman, a més de la traducció al català d'un conegut text de Rosalind Krauss.
    Camí: /museupicasso/ca/economia-picasso
  • El gener del 1937, Picasso va començar a treballar en un parell d'aiguaforts en els quals va abocar una descarnada sàtira contra el general Franco i la violència dels atacs al bàndol republicà, i també una denúncia del dolor de les víctimes del conflicte bèl·lic que Espanya estava patint. Cadascun dels gravats conté nou vinyetes que inicialment havien de ser reproduïdes de forma individual com a postals. L'artista va escollir per a les estampes el títol de "Somni i Mentida de Franco" i finalment es van vendre, sense tallar i dins d'una carpeta amb un dels seus poemes, durant l'Exposició Internacional de París d'aquell mateix any. Aquesta obra, una de les més emblemàtiques de la producció picassiana de l'època, és l'eix vertebrador de l'exposició "Vinyetes al front", que analitza en profunditat la vinculació entre el llenguatge gràfic i simbòlic que Picasso va emprar a "Somni i Mentida de Franco" i la resta de les manifestacions artístiques i propagandístiques que es van desenvolupar durant la Guerra Civil espanyola. La mostra i el catàleg permeten constatar de nou els lligams permanents entre Picasso, la seva obra i la societat del seu temps.
    Camí: /museupicasso/ca/vinyetes-al-front-1
  • Un recorregut excepcional i inèdit per més de dues-centes cinquanta imatges ens descobreix tots els matisos de la relació entre Picasso i l'artista modernista per excel·lència: Santiago Rusiñol. Partint d'una profunda admiració del Rusiñol personatge/artista, Picasso va recórrer un llarg camí que el va dur a assumir-ne part dels postulats i les pràctiques per arribar, després d'un procés de fagocitosi (recollint el terme emprat pel comissari de l'exposició, Eduard Vallès) , a distanciar-se'n gairebé definitivament a través de la sàtira y la caricaturització. Aquest camí (il·lustrat a la perfecció pels 21 retrats que Picasso va fer de Rusiñol) constitueix un exemple paradigmàtic dels processos creatius i vitals del pintor malagueny.
    Camí: /museupicasso/ca/picasso-versus-rusi%C3%B1ol-0
  • Autors: Gilberte Martin-Méry, Maria Teresa Ocaña, Pierre Daix, Isabelle Monod-Fontaine Any: 1986 Pàgines: 374 Llengües: català Editor: Ajuntament de Barcelona. Museu Picasso ISBN: 84-7609-137-0
    Camí: /museupicasso/ca/georges-braque-1882-1963

Pàgines