• Un excepcional e inédito recorrido por más de doscientas cincuenta imágenes nos descubre todos los matices de la relación entre Picasso y el artista modernista por excelencia: Santiago Rusiñol. Partiendo de una profunda admiración del Rusiñol personaje/artista, Picasso recorrió un largo camino que lo llevó a asumir parte de sus postulados y prácticas para llegar, después de un proceso de fagocitación (utilizando el término empleado por el comisario de la exposición, Eduard Vallès)a distanciarse de él casi definitivamente a través de la sátira y la caricaturización. Este camino (ilustrado al a perfección por los 21 retratos que Picasso hizo de Rusiñol) constituye un ejemplo paradigmático de los procesos creativos y vitales del pintor malagueño.
    Camí: /museupicasso/es/picasso-versus-rusi%C3%B1ol-0
  • A través del tiempo, los grabados eróticos japoneses se han conocido bajo diferentes nombres -shunga, makura-e, warai-e. Uno de estos términos fue también el de higa, que significa «imágenes secretas». En este catálogo presentamos, por primera vez, una veintena de estos grabados que pertenecieron a Picasso. Con el fin de establecer un diálogo sugerente, se han seleccionado algunos de los grabados eróticos del mismo Picasso y obras de diferentes autores (japoneses y occidentales) que nos aproximan al fenómeno de la difusión del arte japonés en Europa y nos revelan cuáles fueron los vínculos entre este arte y la obra picassiana.
    Camí: /museupicasso/es/cat%C3%A1logo-im%C3%A1genes-secretas-picasso-y-la-estampa-er%C3%B3tica-japonesa-0
  • Christopher Green, profesor del Courtauld Institute de Londres y reconocido especialista en todo el mundo, ha comisariado la exposición que da título a este libro. Mediante una muy cuidada selección de piezas, Green nos ofrece una novedosa y personal interpretación de parte de las obras que Picasso realizó entre 1907 y 1933. A través de las ocho secciones del catálogo podemos ver cómo el artista era capaz de metamorfosear los signos pictóricos y usarlos a la vez para moverse entre lo inanimado y lo animado, infundiendo vida a objetos o convirtiendo figuras en cosas muertas, hablándonos una vez más de la presencia de la muerte en la vida.
    Camí: /museupicasso/es/objetos-vivos-figura-y-naturaleza-muerta-en-picasso
  • Catálogo que reproduce íntegramente la serie de Las Meninas que Picasso pintó en 1957, junto a otras piezas de cerca de 25 artistas de todas las épocas inspiradas también en la obra maestra de Velázquez. El libro ofrece, a través de los diversos ensayos y del análisis de las obras presentadas, una nueva lectura de la serie picassiana, enraizándola en la tradición pictórica española y, a su vez, destacando su carácter de precursora del interés por cuestiones planteadas por muchas de las interpretaciones contemporáneas posteriores, que han abordado conceptos como el espacio, el peso de los elementos iconográficos o la presencia de los procesos de creación artística, e incluso del propio artista, en la obra resultante.
    Camí: /museupicasso/es/olvidando-vel%C3%A1zquez-las-meninas-0
  • Lee Miller conoció a Picasso en 1937. Desde entonces hasta la muerte del artista, esta fotógrafa americana realizó cerca de un millar de instantáneas -más de un centenar de las cuales están recogidas en este catálogo- que muestran la cara privada de Picasso y su mundo. Hay que destacar un texto muy íntimo de Antony Penrose, el hijo de Lee y Roland, que nos hace viajar a través de los ojos de un niño a la singular experiencia de convivir con Picasso. Se reproducen, además, dos textos sobre Picasso: uno escrito por Lee Miller en 1960, con motivo de una exposición sobre el artista celebrada en Londres, y el otro, inédito, redactado por Roland Penrose.
    Camí: /museupicasso/es/lee-miller-picasso-en-privado
  • Camí: /museupicasso/es/node/580
  • The passion Picasso showed throughout his life for drawing is evident from the thousands of sheets and numerous sketchbooks he used covering all kinds of themes - nudes, portraits, still lives, animal figures and stage decoration. This book brings together over 270 drawings from the Musée Picasso in Paris and the Museu Picasso in Barcelona demonstrating the artist's insatiable curiosity for everything surrounding him and the intense thought processes preceding his work.
    Camí: /museupicasso/es/picasso-la-pasi%C3%B3n-por-el-dibujo
  • La publicación reproduce unas setenta obras procedentes de diversas colecciones particulares, vinculándolas en algunos casos a piezas del fondo del Museo Picasso de Barcelona. Estos préstamos temporales se han mostrado en el Museo desde el mes de marzo de 2006 a enero de 2008
    Camí: /museupicasso/es/la-colecci%C3%B3n-del-museo-picasso-una-nueva-mirada
  • The catalogue from the exhibition at the Picasso Museum in Malaga and Barcelona with 84 works from the Musée Picasso d'Antibes, some of which had not been shown before outside the Côte d'Azur city, where Picasso created them from 1946 to 1947. Fibre cement, canvasses painted with Ripolin industrial paint, drawings and ceramics show a collection of characters linked to classic mythology and a multitude of sea life from the Mediterranean, managing to transmit to spectators the joie de vivre running through that period in the artist's life.
    Camí: /museupicasso/es/los-picassos-de-antibes
  • La vinculación dilatada de Picasso con el mundo del circo queda reflejada en las más de 300 obras reproducidas en este catálogo. Captados durante la ejecución de sus números o, bastante a menudo, en los momentos de intimidad lejos de la atención de los espectadores, los saltimbanquis, las amazonas, los payasos, los pierrots y los bufones, entre otros, fueron los protagonistas de muchas de las composiciones picassianas de los años 1904-1905 y se convirtieron en un referente hasta el final de su vida, como se pone de manifiesto en las últimas series de grabados.
    Camí: /museupicasso/es/picasso-y-el-circo

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